Claudio Milano

Sono un ricercatore vocale, autore, musicoterapista. Ho studiato canto lirico e moderno, (Metodo Bevoice; Metodo funzionale; Canto armonico; Recitarcantando, Nuova vocalità), pianoforte classico, composizione, partecipando anche a seminari sullo strumento voce (Canto difonico tibetano e vietnamita; Improvvisazione vocale). Come didatta e interpete, seguo una personale ricerca sul prevocale e sui timbri e le impostazioni impiegate nel rito da popolazioni di latitudini ed epoche differenti, creando un ponte tra musica, teatro ed arti visive (è laureato in scenografia e ha seguito studi come attore e di Contact improvisation).
Dal 2002 sono stato autore ed esecutore di musiche per teatro, teatro danza, cortometraggi, video, scrivendo tra l'altro il commento sonoro per la performance inaugurale della Prima Biennale d'Arte Contemporanea a Mosca, per il V Festival internazionale di teatro d'avanguardia della Repubblica Slovacca, per la Biennale di Venezia del 2011, per installazioni presentate in tutta Europa.
Ho prodotto due album solisti, "L'urlo rubato" (2004) e "La stanza suona ciò che non vedo" (2006) e sono stato autore e cantante per gli album "3juno" dei Liir Bu Fer, "Lunapark" di 1605munro con Robert Fripp e Takeshi Nishimoto, "NEUMI" (Cantus Volant Signas Manent - La musica che lascia il segno) progetto di Davide Riccio con una line up internazionale, pubblicato come libro e cd per la Genesi Editrice, "TRE" dei Pierrot Lunaire, con la partecipazione di Arturo Stalteri.
Fondatore del progetto multimediale NichelOdeon, con cui ho vinto la XIV edizione della Rassegna "Omaggio a Demetrio Stratos", sono stato finalista nella settima edizione del Festival di musica d'avanguardia "Cinque Giornate", del Premio Darwin - Stratos 2011, del Festival Internazionale ARTEFATTO 2011-2012; ho inciso 2 cd "Cinemanemico live" (2008), "Il gioco del silenzio" (2010) e realizzato un dvd, "Come sta Annie? Twin Peaks 20th Anniversary show" dal fortunato riscontro di critica.
Nel gennaio 2012, la pubblicazione degli album "Adython" con Erna Franssens (aka KasjaNoova), Attila Faravelli, Alfonso Santimone, Stefano Ferrian e con prefazione di Arrington De Dyoniso e "Aurelia Aurita" con il RADIATA 5tet. Sempre nel 2012 è prevista la pubblicazione, a nome InSonar, del disco "L'Enfant et le Ménure" con Marco Tuppo e una line up di oltre 60 nomi storici del rock, del jazz, della musica classica, etnica, noise ed elettronica (tra i quali Elliott Sharp, Trey Gunn, Pat Mastellotto, Nik Turner, Ralph Carney, Dana Colley, Burkhard Stangl, Michael Thieke, Angelo Manzotti, Erica Scherl, Ivan Cattaneo, Dieter Moebius, Graham Clark, Richard A Ingram, Thomas Bloch, Viviane Houle, Jonathan Mayer) illustrazioni di Marcello Bellina dei MoRkObOt e di un disco live per il quindicesimo anniversario dell'etichetta Lizard records che include sue performance con Ares Tavolazzi, Paolo Tofani e Walter Calloni (Area International Popular Group), Vincenzo Zitello, NichelOdeon, InSonar.

Sono uno che ha studiato troppo e che ha dovuto disimparare per iniziare a respirare.
Quel respiro l'ho usato principalmente per cantare, dai 3 ai 44 anni.
Assieme a bambini, anziani, disabili, rifugiati politici, professionisti, musicisti e artisti nei riguardi dei quali sto ripagando un profondo debito di gratitudine.
Tra i documenti di una trentina abbondante di pubblicazioni audio-video, per Strada, palchi Piccoli e grandi, in teatri, festival, biennali d'arte contemporanea, musei, gallerie d'arte, chiese, Associazioni culturali, ONLUS, Bagni pubblici, dove sono arrivato con i miei piedi o appresso a qualcun altro, ma comunque desiderandolo fortemente e senza troppo badare a chilometri spesi.
Per comporre. Su spartiti scritti a mano, o immaginati, che qualcuno ha chiamato musiche, altri canzoni, qualcuno colonne sonore, squrubuz, gne, we, beh.
Sentendomi vecchio quando ero bambino, bambino quando non lo ero.
Ogni tanto di musica ho parlato in caratteri e ho pure dipinto, progettato scene, scritto sceneggiature e giocato a fare l'attore.
Cosa voglio fare ora? Dormire, pregare, ridere, poter lavarmi di meno e soprattutto, star zitto.
A nessuno è concesso, solo ai matti e ai morti, anche per questo, sono su OndaRock.

Sono uno che ha studiato troppo e che ha dovuto disimparare per iniziare a respirare.

Quel respiro l'ho usato principalmente per cantare, dai 3 ai 44 anni.

Assieme a bambini, anziani, disabili, rifugiati politici, professionisti, musicisti e artisti nei riguardi dei quali sto ripagando un profondo debito di gratitudine.

Tra i documenti di una trentina abbondante di pubblicazioni audio-video, per Strada, palchi Piccoli e grandi, in teatri, festival, biennali d'arte contemporanea, musei, gallerie d'arte, chiese, Associazioni culturali, ONLUS, Bagni pubblici, dove sono arrivato con i miei piedi o appresso a qualcun altro, ma comunque desiderandolo fortemente e senza troppo badare a chilometri spesi.

Per comporre. Su spartiti scritti a mano, o immaginati, che qualcuno ha chiamato musiche, altri canzoni, qualcuno colonne sonore, squrubuz, gne, we, beh.

Sentendomi vecchio quando ero bambino, bambino quando non lo ero.

Ogni tanto di musica ho parlato in caratteri e ho pure dipinto, progettato scene, scritto sceneggiature e giocato a fare l'attore.

Cosa voglio fare ora? Dormire, pregare, ridere, poter lavarmi di meno e soprattutto, star zitto.

A nessuno è concesso, solo ai matti e ai morti, anche per questo, sono su OndaRock.