SDH - Rider

Con “Rider”, il duo catalano SDH (Semiotics Department of Heteronyms) continua a perfezionare una formula sonora che negli ultimi anni ha trovato una definizione sempre più chiara, quella che loro stessi chiamano crash-body music. Un’espressione che non è soltanto una trovata estetica, ma una vera chiave di lettura per comprendere l’intero disco.
Il riferimento è esplicito: corpi sottoposti a impatti, collisioni emotive e identitarie, tensioni che si accumulano fino a lasciare tracce visibili. Non a caso, anche l’immaginario visivo dell’album rimanda ai crash-test dummies, quei manichini usati nei test automobilistici per simulare gli effetti degli incidenti. Tuttavia, “Rider” non racconta tanto l’impatto quanto ciò che rimane dopo, la fase successiva, quando il movimento si arresta e si osservano le crepe.

Il disco si muove dentro coordinate abbastanza precise: strutture elettroniche essenziali, sintetizzatori taglienti, ritmiche insistenti e una vocalità volutamente distaccata. È una musica che conserva l’energia della pista da ballo ma la svuota di qualsiasi euforia immediata, sostituendola con una tensione nervosa e clinica.
L’apertura con “You Talk, I Listen” definisce subito l’atmosfera, tra sintetizzatori affilati e pulsazioni profonde capaci di creare una base ipnotica sopra cui la voce di Andrea si muove con una freddezza inquieta. Inoltre, il brano introduce uno dei temi ricorrenti del disco: la dinamica di controllo e sottomissione emotiva, trattata con una lucidità anestetizzata. Questa tensione continua in “Cruel”, dove l’ossatura ritmica diventa più marcata e la componente percussiva assume una forma quasi marziale.
Quando il ritmo accelera, come in “You Lost My Keys” o “Keep My Hands”, emerge il lato più fisico del progetto. Qui il duo dimostra di saper maneggiare con naturalezza i codici del dark sound contemporaneo, proiettandoli verso orizzonti puramente synth-Ebm: bassi sintetici pulsanti, groove da club e linee vocali che oscillano tra distacco e frustrazione. Sono composizioni pensate chiaramente per il movimento, ma sempre attraversate da una corrente inquieta.

La title track rappresenta il fulcro concettuale dell’album. Costruita su arpeggi spaziali e pad sintetici più dilatati, la canzone evoca l’idea della fuga come necessità. Non tanto una liberazione romantica, quanto una forma di sopravvivenza lucida, quasi stanca, in cui il moto diventa l’unica strategia possibile per evitare un nuovo impatto. In attesa di “Night Visit” (in collaborazione con i nordici Lust For Youth), un passaggio capace di aggiungere una sfumatura più malinconica e notturna: il risultato è una traccia che unisce eleganza glaciale e pulsazione da club, senza mai perdere la coerenza con il resto del disco.

“Rider” rappresenta così il lavoro più compatto degli SDH, anche se il disco non raggiunge mai lo stato di grazia. Manca ancora quella scintilla capace di far divampare la fiamma, ma c’è comunque un suono avvolgente, pensato per un corpo che ha già attraversato l’impatto e che ora continua a muoversi portandosi dietro le crepe.

01/05/2026