PATER NEMBROT - Hombre Scarlatte

Nati nel 2003 dall’incontro di Giacomo Faedi (basso), Filippo

Leopardi (chitarra e voce) e Giulio Casoni (batteria), i Pater Nembrot

s’inseriscono immediatamente nella folta schiera degli imitatori delle gesta

stoner-rock di Kyuss, Fu Manchu, e

compagnia bella, tornando fino alla fonte Black Sabbath e pellegrinando a caso tra

Soundgarden, Nirvana, Pink Floyd e Can (!). Insomma: il bagaglio delle

influenze è di quelli che fanno venire l’acquolina in bocca. Eppure, come

sovente accade dalle nostre parti, chi troppo s’adagia nel solco tracciato da

qualcun altro finisce con il pagarlo caro.

“Hombre Scarlatte” è disco

privo di personalità. Diciamolo senza troppi peli sulla lingua. Piacerà agli

aficionados terminali del genere, innamorati di certe sonorità torride e di

certe evoluzioni talmente “standardizzate” da far venire l’orticaria. C’è poco

da fare: un conto è suonare per il proprio orticello; un conto cercare di

guardare oltre. L’intro avvolgente-lisergica-cosmica di “E Ven Miseria” spiana

il terreno a “Criptotermiti”, brano complessivamente intrigante. Con quel suo

febbrile comprimere i Chrome del

secondo periodo, con tanto di tastierucoline from outer-space, si lascia

ascoltare con vivo piacere, nonostante un cantato (in italiano) ancora da

smussare. L’esuberanza è giovane, si sa. La voglia di libertà e gli sfumacchi

cannabisici (“Elettrica Noia”), tutto normale, tutto giusto. Eppure? Colpo di

grazia: la love-ballad dozzinale, con finale à-la Motorhead di “Ti Sento Come Fossi

Un Brivido”. Roba che c’entra poco con il resto dell’impalcatura.

Si

prova anche a strumentalizzare strampalati rituali (“Fastidi Danzanti”),

lavorando con ragnatele elettriche e percussioni essiccate. L’autobahn-stoner di

“Bonsai” si accende con vigore; rutila vertiginosa; scarica adrenalina e si

sofferma a lambire le stelle, con un vago anelito di deja-vu maledettamente

fisso nello specchietto retrovisore… E la psichedelia? Ah, certo! Quella non

manca mai. Psichedelia dal retrogusto “hard”, come in “Magnuga”, cavalcante e

disinibita, qualche buon dialogo strumentale, qualche discreto avamposto corale.

E, per finire, la complessità ragionata (dannatamente ragionata…) di “Se Un

Giorno E’ Grigio Il Mondo”: appeal lirico che è tutto dei Nirvana che furono

(nevrosi e chiamata alle armi), scrosci noise chitarra/basso e solennità

batteristica che incornicia grandi imprese.

La variazione “progressiva”

nel bel mezzo del cammino conduce in porto un’architettura sonora che lascia

trapelare sprazzi di buon talento e che, quindi, fa ben sperare per il futuro.

Per il momento, comunque, se capitano dalle vostre parti, non disdegnate di

farvi una birra mentre vi incendiano le orecchie…

30/04/2026