La narrazione di Carpenter Brut risulta essere parecchio interessante, in quanto non di semplice rilettura di quegli stilemi si tratta, bensì di un melting pot infarcito di varie influenze, a partire dal french touch, da cui sembra aver assimilato soprattutto la lezione dei Justice di "Cross", ma anche, talvolta, da un tocco funky (si ascolti, a questo proposito, "Disco Zombi Italia"), da un'allure cinematografica e da un'atmosfera che è insieme rétro e futuristica. L'artista francese sembra nutrire un'idiosincrasia per le sonorità pop e infatti l'unica concessione a questo riguardo la troviamo in "Anarchy Road", sublimazione apocalittica, mentre tutto il resto si muove entro una sensibilità gotica, a tratti sinistra, groove ipnotici, bassi grassi, synth distorti e un appeal da dancefloor. Frequenti anche i cambi di mood e di tonalità, atti a rendere più coinvolgenti i brani.
Le canzoni dei tre Ep avanzano entro scenari ben definiti, che evocano un futuro prossimo distopico e decadente, in cui persone e fors'anche replicanti popolano oscure e delittuose città, alle volte illuminate di rosso e di blu; nonostante quasi tutte le tracce siano esclusivamente strumentali, è possibile coglierne le vibrazioni: desolazione umana, guerre, criminalità diffusa, rapporto conflittuale con la tecnologia, esoterismo e simbolismo. Un assaggio dell'estetica visionaria di queste canzoni si ha nel video di "Turbo Killer", diretto da Seth Ickerman: potente, viscerale, febbrile, come la canzone in sé, che potrebbe tranquillamente essere letta anche in chiave rock.
Una trilogia imprescindibile nell'ambito della synthwave, che ha il grande pregio di non perdersi nostalgicamente nelle pieghe increspate della rievocazione, ma di riuscire a dare nuova linfa al genere, con un'impetuosità horror e un'urgenza creativa che vi sarà impossibile non amare.
(25/03/2017)
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