Le classifiche degli artisti

Il 2016 è un anno che musicalmente mi è piaciuto molto, per cui debordo rispetto alla convenzionale decina di dischi e indico tutto ciò che mi ha divertito, emozionato o stimolato molto ascoltare. 

Con ogni probabilità non sono la cosa più fresca e nuova che si possa sentire in ambito elettronico, ma non importa: le atmosfere sono cool, e ci sono delle ottime linee di canto che rendono i pezzi memorabili e canticchiabili.

In questo disco si sente quanto suonano bene, e con che tiro! E’ una band che fa molto poco figo citare al giorno d’oggi, ma per chi si interessa di musica e non di tendenze ed estetica spicciola up to date queste loro canzoni sanno come farsi apprezzare. Alla grande.

Non sono mai stato un suo fan, e dicendo questo ovviamente sfioro la gogna, ma non so che farci: a parte alcuni suoi eterni pezzoni, di bellezza chiara e fulgida, molte cose del suo repertorio non mi hanno mai acchiappato, nonostante sia palpabile la sua grandezza a prescindere. In questo disco, però, sarà per via della band che lo ha suonato – un ensemble jazz notevolissimo – sento una dimensione sonora e una intensità a me più congeniali. E, senza bisogno di sottolinearlo, la presenza sinistra della morte aiuta purtroppo a conferire al tutto una profondità annichilente.

Qui c’è una infilzata di canzoni tutte molto riuscite. La presenza di Josh Homme, evidentissima tanto da far qua e là avere la sensazione di star ascoltando i Queens Of The Stone Age, rende il lavoro nel suo complesso assai felicemente definito e divertente. La band, in ogni caso, suona da paura.

Sono un suo fan totale. Evito dunque di dilungarmi troppo. Voglio solo dire che dischi con tale intensità al giorno d’oggi non si sentono probabilmente più. Alcuni suoi cantati sono letteralmente da brivido. “I Need You” su tutti.

Mi piace molto il rap statunitense. Di YG non so nulla, se non che è della bay-area e che il suo disco mi è piaciuto molto. Leggero e divertente nonostante si tratti di gangsta-rap, è dominato da due-tre campionamenti a brano, dunque non esattamente scoppiettante di inventiva, ma funzionale alle linee melodiche del suo canto, e sa di funk anni Settanta. Tant’è che gli esperti dicono si tratti di G-Funk.

Ancora rap, questa volta da Brooklyn. Se YG mi ha divertito qui siamo dalle parti dello spasso. Sembrano dei tipi piuttosto scoppiatelli, direi molta ganja e attitudine affine, anche un po’ psichedelica. Trovo esilaranti i timbri dei tre vocalist, uno dei quali pare arrivare da un altro pianeta, tra la parodia e la giocosa follia.

Un ritorno dopo 18 anni. Hip-hop molto figo e molto cool. Molte collaborazioni, da Kendrick Lamar ad Anderson.Paak e Kanye West, e molti altri. E un sacco di stile, da primi della classe. Bellissimi campionamenti supportati da ottime parti suonate, e cantati trascinanti e da canticchiare.

Risulta immediata al primo ascolto una forte presenza di atmosfere alla Sufjan Stevens, e scopro che lo ha ascoltato molto negli ultimi mesi. E’ un disco gradevolissimo e aggraziato, ispirato, di ottimo buon gusto. Se Sufjan Stevens vi piace, consiglio di scoprire “Una somma di piccole cose”: non c’è nulla di potenzialmente inferiore, in questo disco.

I Radiohead sono diventati – ma tu pensa… – per un po’ di gente un gruppo possibilmente da snobbare, e su questo stesso sito ho visto un 4, un 4,5, e due 5 dati da alcuni collaboratori al loro ultimo lavoro: mi pare ridicolo. Il disco ovviamente è invece assai bello e di classe, più rock e caldo dei precedenti a suo modo, con un buon 80% di materiale ad altissimi livelli.

La voce ormai monocorde e quasi priva di melodia mantiene intatte le qualità profondamente scure del timbro, che sa attrarre su un tappeto musicale più di altre volte suadente. Il calore di queste canzoni risulta quindi sensuale, ed è stupefacente, visto che gli era ben chiaro che purtroppo la morte era vicina… Insieme a David Bowie, un’altra uscita di scena di composta e stupefacente dignità.

Mi attrae un fatto in particolare: ogni canzone di questo disco vive di una o due intuizioni soltanto e di una strumentazione scarnissima e disossata, spesso in quasi assenza di ritmo. Eppure è tutto molto fascinoso e assai coinvolgente. Dell’ r’n’b me ne frega ben poco, ma qui si vola altrove, direi, e nella intimità e riservatezza delle composizioni trovo il marchio di distinzione principale. 

Disco particolarmente bistrattato quasi ovunque nel mondo. Lo trovo assai godibile soprattutto nel suono, che è il più vicino a quello del Neil Young che ho nel cuore. Mi ricorda qua e là “Hawks and Doves”, dove le chitarre acustiche hanno il calore inconfondibile che è solo suo e delle sue dita speciali. Suonato in modo quasi affrettato eppure con un gran feeling, come può ovviamente capitare a musicisti esperti e di ottima fattura.